由张敢策划、李象群作为学术主持，清华大学美术学院、清华大学美术学院雕塑系主办的《纯真之眼》马文甲雕塑作品展于年9月12日下午3时在清华大学美术学院一层红门展厅开幕。
展览开幕式由清华大学美术学院雕塑系党委书记李鹤主持，到场嘉宾有：中国美术馆常务副馆长马书林、九三学社中央组织部部长杨玲、中央美术学院院党委副书记王少军、鲁迅美术学院副院长、清华大学教授李象群、中国工艺美术学会驻会副理事长马佩、中国美术馆展览部主任裔萼、《雕塑》杂志执行主编、中国工艺美术学会雕塑专业委员会秘书长宋伟光、鲁迅美术学院雕塑系主任鲍海宁、广州美术学院雕塑系主蒋剑韬、中国美术学院雕塑与公共艺术学院副院长沈烈毅、天津美术学院雕塑系副主任谭勋、西安美术学院雕塑系副主任陈晓春、国家大剧院艺术品部部长刘欲晓、中央美术学院图书馆副馆长曹庆暉、中央美术学院国家主题性美术创作研究中心副主任于洋、郅敏中国艺术研究院中国雕塑院副院长、江西师范大学美术学院副院长夏学兵、北京大学艺术学院教授翁剑青、中央美术学院雕塑系教授秦璞、中央美术学院雕塑系教授萧立等美术界和雕塑界的名家。
参加本次展览开幕的的校内嘉宾有：清华大学美术学院院长鲁晓波、清华大学美术学院院党委书记李功强、清华大学美术学院副院长张敢、清华大学美术学院副院长苏丹、清华大学美术学院副院长马赛、清华大学美术学院院党委副书记吴琼、清华大学美术学院教务办主任原博、清华大学美术学院学生工作组组长何静、清华大学美术学院绘画系书记周爱民、清华大学美术学院绘画系副主任文中言、清华大学美术学院雕塑系主任董书兵、清华大学美术学院教授许正龙等老师和教授。
此次展览展出清华大学美术学院博士生马文甲自年以来所创作的木雕作品四十余件。呈现出艺术家本人鲜明的艺术演变与追求轨迹。同时展出十四件文人肖像雕塑作品且附以艺术家本人收藏的被塑造文人的亲笔手札。实验性的将书法与肖像雕塑同堂并置，形成“书相”与“造像”的同台比对。期待从更新颖的角度去认识历史与肖像雕塑创作。
开幕式
清华大学美术学院雕塑系书记、副主任李鹤主持开幕式
本次展览策展人、清华大学美术学院副院长张敢致辞
本次展览学术主持、鲁迅美术学院副院长、清华大学美术学院教授、马文甲博士导师李象群致辞
中央美术学院党委副书记王少军致辞
清华大学美术学院雕塑系主任董书兵致辞
清华大学美术学院雕塑系博士生、本次展览艺术家马文甲致谢
中国美术馆常务副馆长马书林观看展览
清华大学美术学院院长鲁晓波教授与艺术家合影
清华大学美术学院党委书记李功强、艺术家导师李象群、清华美院绘画系教授陈辉、著名设计师陶冶与艺术家马文甲合影
中央美院党委副书记王少军观看展览
参加展览嘉宾合影
展览前言纯真之眼——马文甲及其雕塑艺术
纯真之眼的概念源自19世纪英国艺术批评家约翰·拉斯金，他认为：“绘画所有的技术力量来源于我们纯真之眼（theinnocencyoftheeye）的恢复能力，那就是说孩子对于一块颜色的知觉，没有其代表什么的概念，就像一个盲人突然见到光明看到的那样。”然而，真的存在纯真之眼吗？纽约大都会博物馆收藏的美国画家马克·坦西的作品《纯真之眼的测试》（年），就是对纯真之眼概念的反驳。坦西在测试观众是否真的相信他们眼睛所看到的画面。英文innocency的直译应是洁白、无罪，其纯真之眼的概念应该是指没有受过训练和预设观念影响的眼睛。事实上，每个人都是带着某些经验来观看绘画的，因此绝对的纯真之眼是不存在的。但是艺术家为了摆脱既有观念和技艺的束缚，纯真之眼又往往是他们所追求的境界。中文里的“纯真”意指纯洁真诚，显然又多了一层含义，更多地是指艺术家创作中的一种真诚而纯粹的态度和动机。马文甲是个喜欢思考的艺术家，他的创作不仅体现了他对纯真之眼的追求，更体现了他对艺术和生活的真诚态度。
马文甲本科毕业于鲁迅美术学院雕塑专业，随后在清华大学美术学院雕塑系获得了硕士学位，目前，正在攻读博士学位。在当代艺术中，学院教育饱受攻讦，认为它保守陈旧，限制了艺术家想象力的发挥。确实，学院教育提供的知识体系往往成为艺术家追求纯真之眼的障碍，然而没有学院教育，艺术家只能处于无智状态。因此，唯有利用在学院所学去打破藩篱的人才能成为真正优秀的艺术家。马文甲十分珍视自己在学院获得的知识储备，他喜欢通过写作和策展来梳理自己对艺术的思考。年他与人合著了教材《造型基础＋雕塑基础教学》，这是他对雕塑本体及其历史的梳理和研究，年出版的《列维坦》则表现了他对这位俄罗斯艺术家的热爱。他的策展活动可以说是他对当代中国雕塑创作状况的考察，如在龙艺榜画廊举办的展览“极”就是其中之一。
马文甲一直尝试寻找一种属于自己的创作方法。就像他正在创作一系列名人肖像时所做的，这批肖像包括张之洞、杨小楼、徐悲鸿、冯友兰、郁达夫、华君武等。然而，与以往艺术家只是依赖照片进行创作不同，马文甲将自己平时收藏的名人手札与肖像创作结合在一起。众所周知，在电脑流行之前，日常书写最能流露出书写者的性情、修养与个性。通过分析手札中笔迹的疾徐顿挫，以及书信的内容，马文甲获得了更多关于对象性格和内心世界的细节，这让他在创作中对人物的表现显得层次更加丰富和饱满。应该说，通过这些文字，让马文甲获得了一双洞悉人物性格的不一样的目光。
在雕塑艺术中，材质决定了作品的不同效果。马文甲一直倾心于木雕的创作，曾经策划过题为“枯荣”的木质媒介艺术展。木雕在中西方都有非常悠久的历史，作为相对廉价的材料，木材本身柔韧性也让它成为雕塑家非常喜爱的创作媒介。马文甲对木材的喜爱还在于，他希望通过木雕的形式重新唤起这些曾经有生命的材料的活力。通过向有经验的木工请教和自己的不断摸索，如今，他已经对各种木材的特性了然于胸，这让他对发挥木材的特质有了更为娴熟和精确的把握。然而，让马文甲的木雕更令人难忘的，就是他精心嵌在雕塑上的一只只生动的眼睛，它们在瞳孔的大小和颜色上有细微的差别，以便传达内涵微妙的精神气质。
二战结束不久，身份就成了欧美艺术家创作的核心主题，既有对作为少数民族、性别、有色人种族裔的集体身份的浙江治疗白癜风医院白癜风吃什么药最好